Соглашусь)

Добавлено (27.05.2009, 11:55)
---------------------------------------------
а ну и ещё тринити блуд хз мне показалось нудным так толком и не досмотрела

Добавлено (27.05.2009, 11:58)
---------------------------------------------

Добавлено (27.05.2009, 14:43)
---------------------------------------------

Добавлено (29.05.2009, 15:38)
---------------------------------------------
так а я всё пересмотрела а дайте ещё что нибудь.... что нить на подобии клеймор

Ща зыряю Blood+, Пока не въехал но вродь ничего. Хотя тематика напоминает немного Resident Evil. Вирус который превращает людей в чудиков, притом практически неубиваемых. Единственное что их может убить, это кровь девочки, которая является фактически абсолютным оружием против них. Ну а более официально

Название: Кровь Триединства
Оригинальное название: Trinity Blood
Производство: Япония
Год выхода: 2005
Жанр: фэнтези, драма, вампиры
Тип: ТВ (24 эп.), 24 мин.

Трансляция: c 29.04.2005 по 28.10.2005

Режиссёр: Хирата Томохиро
Снято по манге: Trinity Blood
Автор оригинала: Ёсида Сунао

Рецензия:

Небо, самолёт, девушка, дирижабль, ещё девушка, нет, не девушка – священник, опять дирижабль… Уж не «Сильвана» ли на горизонте? Церковь, витраж, алтарь, распятие, вампир, священник, большой пистолет, ещё пистолет, опять священник… Не Алукард ли ухмыляется во мраке ночи? Ничего подобного! Поклонникам «Изгнанника» и почитателям «Хеллсинга» можно отойти в сторонку и не напрягаться: под соусом из мистики, политики и вампиро-охотничьего боевика скрывается чудесная мыльная опера. Примечательная антуражем паропанка и лёгкой готичностью, «Кровь Троицы», одно из последних творений студии «Гонзо», создана для впечатлительных отроковиц младшего и среднего школьного возраста – и только для них. Но в этой возрастной категории у данного сериала есть шансы стать культовым.

ТВ-сериал снят по кавайно-готической манге и в первую очередь потрясает солидной галереей бисёнэнов. Их поразительно много, и их почти всегда можно отличить друг от друга по причёске и цвету волос. Главный герой вообще носит очки, что существенно помогает делу. Мускулистые и щуплые, внимательные и рассеянные, жестокие и мягкосердечные, отважные и осторожные, раскованные и сдержанные, благородные и подлые, живые, умирающие, мёртвые и где-то посередине, бисёнэны в сутанах и бисёнэны в плащах, с пистолетами, мечами и просто с хорошим ударом правой – практически, на любой вкус.

У каждого есть дело, и каждый принадлежит к той или иной противоборствующей стороне – в «Крови Троицы» все фигуры расставлены к началу игры, и никому не приходится делать выбор и определять свой жизненный путь. Скорее, они решают: как, оставаясь в рамках собственного статуса, не потерять человечность и самого себя.

Главный герой, святой отец Абель Найтрод, подозрительно похожий на Дэвида Боуи образца 80-х (см. «Лабиринт») занимается примерно тем же, чем и герои большинства подобных аниме-про-бисёнэнов – борется со злом. Он состоит в «Эксе», Отделе Специальных Операций Государственного Секретариата Ватикана, и подчиняется приказам суровой и властной начальницы. При такой расстановке сил во враги ему определены не столько вампиры вообще, сколько те, кто противостоит Ватикану. С шефом, Катериной Скорца, его связывают скорее дружеские отношения, и вообще, они знакомы ещё с тех пор, когда она была ребёнком. А сам отец Абель с тех пор мало изменился... Да-да, очень традиционный поворот: не совсем обычный человек на службе у сильной женщины, которую он помнит маленькой девочкой. Похожих цитат и заимствований в «Крови Троицы» предостаточно.

Необходимо отметить, что, исполняя приказы, отец Абель именно борется – арестовывает, стараясь никого не убить. Понятно, что такая гуманная политика, если не сказать преступная халатность, никак не сокращает объём работ, так как не всех удаётся арестовать. Злодеи возвращаются снова и снова – и отец Абель получает очередное задание.

Доктор Джекил и мистер Хайд – первое, что приходит на ум при близком знакомстве с главным героем. Уже ко второму эпизоду странности в его поведении оказываются поистине эталонными – классическое раздвоение личности, которое он прекрасно осознаёт.

Нелепый, неловкий, неуклюжий и наивный обжора, все над ним подшучивают, его редко принимают всерьёз и даже напрямую говорят ему об этом. А он радостно подыгрывает, дурачится и клоунствует – потому что это единственный способ спрятаться от другой своей половины, не стать окончательно Крусником. Но время от времени ему приходится превращаться в это жуткое красноглазое создание, и он оттягивает этот момент настолько, насколько это возможно. Для него это мука, проклятие, расплата за грехи – именно так он относится к своему другому «я», и, пожалуй, это единственный «христианский» мотив во всём сериале. Всё остальное – кресты, сутана, папа – не более, чем антураж. Абель (английское произношение более понятного «Авель») Найтрод одушевляет внешне пустую и легковесную готику «Крови Троицы». Он здесь и жертвенный агнец, и Карающий Ангел, и Ангел Милосердия.

В связи с принципиальной позицией главного героя (никаких убийств – чего бы это ни стоило) девизом сериала вполне могло бы стать «Ребята, давайте жить дружно!» Несколько необычно для сериала о борьбе с вампирами и прочими врагами рода человеческого! Но в финале почти каждой истории, из которых состоит «Кровь Троицы», оказывается, что все правы, что каждый действовал по велению сердца – в общем, жертвы обстоятельств.

Большинство героев представляют собой яркий и довольно традиционный тип, все они старательно исполняют свои роли – здесь, как в театре, классический набор знакомых характеров.

Властная дама, блондинка с суровым взглядом свысока – госпожа-начальница, которой приходится принимать сложные и тяжёлые решения, но она стремится к миру. Её воинственный брат, готовый по поводу и без повода отдавать приказы о нападении. Юноша, почти мальчик, поставленный во главе Ватикана, но задавленный авторитетом старших и всего боящийся. Наивная и добрая монашка, которая ещё не знает, кем ей предстоит стать. Страдающий аристократ, стремящийся всему миру отомстить за гибель возлюбленной. Юный дворянин-вампир, который перерастает своё высокомерие и учится уважать людей. Учёный, выросший в гетто и готовый и дальше терпеть заточение, и его вспыльчивая сестра-террористка… И ещё много-много других.

Команда воинов-священников заслуживает отдельного упоминания. Чего стоит Торес-Ганслингер – новая версия самого Терминатора! Никаких шуток, он на самом деле вместо «хорошо» или «да» говорит «принято», стреляет, как пулемёт, светит красным глазом, но глубоко в душе, где-то очень глубоко, на самом деле добрый и хороший. Сказывает тлетворное влияние напарника – отца Абеля.

Есть Наставник, неотличимый от «Кью», как и у Агента 007 – тоже изобретает разные полезные, хотя и не всегда работающие устройства. Кстати, сумел собрать автомобиль с выдвигающимися крыльями. Есть мечник-рубака, с привычкой качать пресс перед алтарём и носящий свой смертоносный клинок в посохе – дань уважения «Затойчи». Среди всех этих суровых бисёнэнов с печалью во взоре затесался настоящий мачо в расстёгнутой по самое не балуйся всё той же сутане. Периодически его выпускают из тюрьмы, потому что его пристрастие к базукам и прочему шумному оружию делает его полезным для общества – но в рамках выполнения того или иного задания.

Прекрасных дам в «Крови Троицы» можно подразделить на два типа: не слишком красивые воительницы и прелестные кавайные девочки. Первые, понятно, сражаются бок о бок с братьями по оружию, вторые тоже не сидят без дела. У них даже находится время влюбиться – не у всех, но у большинства, так что романтических моментов хватает. Подчас они перевешивают собственно боевую составляющую, а порой попросту заслоняют её. Изрядную долю чувств добавляют и бисёнэны. Их страдания связаны с темами долга, дружбы, предательства и личной ответственности.

Большую часть времени вся эта разношерстная компания проводит в трудах – расследования, исследования, погони, засады, драки и сражения. Согласно канону, каждая смерть или акт раскаяния занимает определенное количество времени. Что-то тратится на объяснения, разговоры и монологи. Много портретов, крупных планов и панорам. Так что на само действие порой остаётся совсем ничего.

Примечательно, но одно из достоинств изобразительной части этого аниме – прекраснейшие виды старинных европейских городов. Просто рекламный ролик туристического агентства, да и только! Венеция, Барселона, Будапешт, Рим, Лондон – в огне Апокалипсиса, о котором рассказывается в первом эпизоде, Европа не пострадала. Судя по титулам аристократов и дворян (например, графини Одесской), Россия и Азия тоже в порядке. Напрашивается вопрос: а куда собственно был направлен главный удар? Напрямую об этом не говорится, но, похоже, от Америк мало что осталось.

Название «Кровь Троицы» можно толковать двояко. С одной стороны, это три политические силы – три главных противника: Ватикан, Империя и Орден. С другой, в мире этого аниме наличествуют три расы: люди-терраны, вампиры-метаселане (от Мафусаила – библейского долгожителя) и третьи, состоящие с вампирами почти в тех же отношениях, что и сами вампиры с людьми. Кто сказал «Блэйд»?! Это всего лишь бэкграунд, очередное цитирование классики.

К слабым сторонам сериала, кроме ничем не выдающегося саундтрека и бедного дизайна персонажей, несомненно, относятся нестыковки в сюжете – например, в хронологии. Часть героев появляется и бесследно исчезает. Повествовательные линии и темы в повествовании обрываются на половине. То и дело конфликт разрешается сам по себе (как это принято называть, «рояль в кустах»). Хватает «невыстреливших ружей» (то есть, заявленная, но так и не разрешённая интрига) – едва ли не в каждом втором эпизоде. Минимум флешбэков и открытый финал – открытый настолько, что кажется попросту непроработанным.

Создаётся такое впечатление, что сценарий переписывали несколько раз – цикл историй о священниках, охотящихся на вампиров, внезапно превращается в затянутую политическую интригу, а потом и вовсе – в мелодраму. Возможно, это влияние первоисточника-манги. Но логичность – не самое важное в «Крови Троицы».

Уникальность этого аниме в том, что это вампирский сериал, рассчитанный на аудиторию, начиная с младшего школьного возраста. Главные признаки: низкая смертность персонажей, аккуратное изображение крови и насилия вообще, отсутствие яоя и незамысловатость сюжета, основное внимание – картинке и романтике. Как следствие, он идеально подходит для соответствующего зрителя, но однозначно противопоказан тем, кто привык к более сложным решениям вопроса о взаимоотношениях людей и вампиров.

«Кровь Троицы» – прекрасный коммерческий проект в духе «лёгкой» готики. Бисёнэны, пистолеты, кинжалы, крылья и много романтики – те, кто всё это ценят, несомненно, получат удовольствие.

Never Forget Who You Are

Название: Стальной алхимик
Оригинальное название: Fullmetal Alchemist
Производство: Япония
Год выхода: 2003
Жанр: комедия, романтика
Тип: ТВ (51 эп. + спэшл), 24 мин.

Трансляция: c 04.10.2003 по 02.10.2004

Режиссёр: Мидзусима Сэйдзи / 水島精二
Снято по манге: Hagane no Renkinjutsushi
Автор оригинала: Аракава Хирому / 荒川弘

Рецензия:
© Расселл Д. Джонс, 2005.12.23

На каждое правило найдутся исключения – если есть, например, аниме для девочек и аниме для мальчиков, то существует такое исключение, как «Видение Эскафлона», в котором с разной долей успеха удовлетворены вкусы тех и других. Создатели «Стального Алхимика», очередного исключения-эксперимента, пошли по другому пути. Они не стали смешивать мехов и романтику – они сняли ТВ-сериал для подростков вообще, но привнесли в сериал многие черты серьёзной взрослой драмы, не нарушая, впрочем, существующих жанровых ограничений.

Именно поэтому «Стальной Алхимик», рассчитанный на аудиторию 12-15, так близок и понятен тем, кто уже вырос – словно ряд уроков, которые приходится выучивать на протяжении всей жизни. В каждом остаётся что-то от подростка, обязанного сделать выбор, да и «предметы» те же.

Хотя на первый взгляд всё просто: традиционный сюжет «мальчик с экстраординарными способностями со товарищи сражается с командой врагов в поисках Волшебной Штуковины». Безусловно, подросткам интересно смотреть на своего ровесника, который при всех талантах мало чем отличается от обычного вспыльчивого и закомплектованного школьника. Разумеется, Поиск и Дорога используются в аниме постоянно – и это наиболее надёжная опора для повествования в пятьдесят одну серию. Но «Стальной Алхимик» уже в первых эпизодах оказывается сложнее квеста и собственно приключенческого аниме.

Всё дело в жёсткости и жестокости вопросов, встающих перед Эдвардом и Алом Элриками, их подругой детства механиком Венри и другими героями сериала. Мир «Стального Алхимика» – это мир взрослых, где нет поблажек и исключений, и за каждый неправильный ответ приходится расплачиваться чем-то очень важным.

Итак, урок первый: Что такое смерть, и как преодолеть боль от потери близкого человека? Один из самых тяжёлых вопросов, которого невозможно избежать – и здесь он проходит через каждую сюжетную линию, затрагивая все уровни сериала, от характеров и судеб героев до законов мироустройства.

Алхимия запрещает человеческую трансмутацию, и в первую очередь, воскрешение мёртвых. Но как избежать соблазна, когда есть способности и неопределимое желание вернуть любимого человека? Когда умерла их мама, талантливые братья Элрики решили воспользоваться алхимией. Им было по десять и одиннадцать лет, и рядом не было никого, кто бы понял, что они задумали, и объяснил, что со смертью можно только примириться и жить дальше. Эдварду и Алу пришлось постигать это самостоятельно, вновь и вновь.

Являясь завязкой сериала, горькое противоречие между правилами «разума» и стремлениями «сердца» возникнет ещё не раз – вплоть до самого финала. Едва ли не каждому алхимику приходилось испытать похожее искушение, и у каждого была своя ситуация, причём не только потеря близких и родных, но даже просто чувство вины за гибель людей.

Урок второй: Если за нарушением запрета следует наказание, то есть ли способ расплатиться за свой грех? Для братьев Элриков этот вопрос приобретает ещё более жестокое звучание: имеют ли они вообще право надеяться на искупление?

Эдварду приходится жить с меха-протезами, Ал сохранил лишь душу в стальных доспехах, они чувствуют вину и говорят, что готовы на всё, чтобы вернуть друг другу утраченное... Пока однажды на середине пути не приходят к пониманию, что цена слишком высока. Принять это ещё тяжелее, чем неудачу или проигрыш: приходится всю жизнь нести с собой горькие воспоминания и расплачиваться за совершённые проступки.

Урок третий: Принцип Равноценного Обмена - и в алхимии, и в жизни. Цена, которую надо заплатить, потому что ничто не даётся просто так. А дороже всего мудрость – Эдвард заплатил рукой и ногой, Ал потерял своё тело, но это видимая часть платы. Подобно своему учителю, отцу и друзьям, братья отдали по частичке своих душ и сердец и получили взамен тоску по прошлому и постоянное чувство утраты – недаром в каждом опенинге и эндинге (их четыре варианта) Эдвард и Ал смотрят куда-то вперёд, пытаясь разглядеть свою недостижимую мечту.

Урок четвёртый: Цель или средства? Что определяет человека, за что он должен отвечать? Захватывающий многоплановый сюжет «Стального Алхимика» с весьма неожиданной стороны раскрывает эти вопросы. Подлинные стремления многих героев не всегда очевидны окружающим. Жизнь более запутанна, чем детектив или политическая интрига. Лежащая на поверхности цель оказывается лишь средством к достижению истинной цели: Эдвард и Ал ищут философский камень, Рой Мустанг собирается стать главнокомандующим, военные дотла сжигают непокорный Иштвар... Но к чему они стремятся на самом деле?

Также следует отметить, что в «Стальном Алхимике» решается один из самых традиционных вопросов не только аниме, но, пожалуй, всего искусства: что значит быть человеком? Что делает человека тем, что он есть? Это особенно актуально для Ала, у которого осталась лишь душа, которую не увидеть, и призрачные воспоминания о своей прежней жизни. Похожую проблему пытаются решить гомункулы, каждый из которых по-разному воспринимает свою близость с двойником-человеком и собственное полумогущество – полуущербность. Недаром у них «говорящие» имена Ложь, Зависть, Обжорство – грех всегда подразумевает кару и искупление.

«Стального Алхимика» можно трактовать аллегорически или метафорически, воспринимать как историю взросления или видеть в нём алхимическое отображение самой жизни… Но если бы так оно и было, стало бы скучно не только зрителям-школьникам. «Стальной Алхимик» в самом деле предельно достоверен – и поэтому в нём, как и в реальности, трагедия соседствует с комедией.

Этот Принцип Жизненного Равновесия перенесён из манги-первоисточника и бережно сохранён. И это едва ли не самый главный урок, о котором не говорится напрямую, но без которого невозможно обойтись. Жизни нужно радоваться. Ко всему можно отнестись с юмором. Что бы ни случилось, надо продолжать двигаться дальше.

Дикая реакция Эдварда на слово «коротышка», chibi и superdeformed гримасы стального шлема, который у Ала вместо головы, бодибилдинговый эксгибиционизм Армстронга, нелепое в своей чрезмерности чадолюбие Хьюза… В какой-то момент этот бродячий армейский цирк начинает раздражать своей явной несовместимостью с происходящим – ведь вокруг идёт война, гибнут люди, происходят ужасные противоестественные события. Кажется странным, что герои так легко начинают валять дурака, только что избежав гибели. Но стоит вспомнить, что в реальной жизни зачастую так и происходит. Когда человек перестаёт шутить, он сдаётся. Что толку от того, чтобы постоянно и непрерывно страдать? Из всех героев «Стального Алхимика» едва ли не единственный, кто стремится к подобному, это Шрам, и ему пришлось сполна за это расплатиться.

Немалую толику здорового настроя вносит путаница с Цельнометаллическим. Ала постоянно принимают за Государственного Алхимика – потому что он весь стальной (что ещё терпимо), и он гораздо выше (вот этого Эдвард вынести не в состоянии). Да и другие герои не боятся предстать в нелепом или комичном виде.

Всё это блестяще сочетается с головокружительными поворотами сюжета, неожиданными развязками и так называемыми «ложными финалами» (когда кажется, что уже всё понятно, но оказывается, что не понятно ничего, и история начинает новый виток), с постоянным развитием характеров и сложными отношениями между героями. Превосходно прописанный сценарий – действительная редкость для аниме продолжительностью в пятьдесят одну серию.

Также «Стальной Алхимик» может похвастаться четырьмя вариантами опенингов и эндингов – у каждого своё значение и настрой. Вообще, музыкальная составляющая на высоте: здесь отметились такие достойные внимания исполнители как Хайд с L'Arc~En~Ciel, Нана Китадэ и Asian Kung-Fu Generation.

В ряду других преимуществ ТВ-сериала – качественная прорисовка, сложные и разнообразные характеры, динамика, интрига и логичное развитие повествования. Но самое главное – это история, которая начинается как путешествие двух братьев, но очень быстро охватывает весь мир, и каждый герой оказывается причастным к судьбе Эдварда и Ала Элриков. Потому что они не сдаются, идут вперёд, заражая упрямством и отвагой, вызывая восхищение своей преданностью другу. Герои, которым невозможно не сопереживать.

Таким образом, оставаясь в рамках подросткового аниме, «Стальной Алхимик» обращается к зрителям разного возраста. Как бы то ни было, но каждый человек всю свои жизнь ищет свой Философский Камень, жертвуя чем-то важным и дорогим, теряя друзей и близких, но продолжая неуклонно стремиться к цели.

Never Forget Who You Are